Les chapitres de ce dossier :

Dirigé par Denis Hollier

Réunissant de nombreux articles interrogeant l'oeuvre de Bataille, cet ouvrage étudie les concepts majeurs du théoricien et de l'écrivain. Les publications rapportées ici sont toutes issues d'un colloque qui s'est tenu à Orléans en 1993.

La notion d'expérience fait ainsi l'objet d'une large étude, de même que l'informe, la transgression ou l'impossible. Les rapports de Georges Bataille à la psychanalyse sont également abordés, à travers les figures tutélaires de Freud et Lacan. Dans un autre registre, la haine de la poésie et la la maladie de la chair font l'objet d'une attention particulière par le biais de deux communications de Jacqueline Risset et Francis Marmande.

Voici donc un ouvrage pour aller à la rencontre d'un écrivain qui, plus qu'aucun autre, s'est situé à la marge du XXème siècle. Un écrivain qui avait saisi avec anxiété le monde qui l'entoure, face à la perte des certitudes et des légitimités dogmatiques.

Constitué de travaux inédits, ce livre propose d'aborder sous un jour nouveau les relations entre Simone Weil et Georges Bataille. L'interrogation biblique des rapports entre le corps et l'esprit fait également l'objet d'une étude novatrice de Lina Franco. Quant au reste de l'ouvrage, il est pour le moins hétérogène, allant de l'analyse de l'humour aux correspondances entre l'auteur de l'Histoire de l'oeil et le philosophe Jean-Luc Nancy.

Une quatrième génération de lecteurs de Georges Bataille apporte donc du sang neuf, n'hésitant pas à renouveler le regard porté sur l'écrivain. Un lien à la mort et au sacré appréhendé avec toute la distance nécessaire à la critique.

À noter que Bernard Noël, Enzo Traverso et Jean-Luc Nancy font partie du comité de rédaction.

Proposant une approche différente sur l'oeuvre de Bataille, ce livre s'intéresse aux premières heures de son oeuvre, à commencer par Notre-Dame de Rheims ou le réinvestissement de l'édifice hégélien (Bataille a suivi les cours de Kojève).

Mais bien plus encore, La prise de la Concorde est aussi une réflexion sur l'érotologie à l'oeuvre chez Bataille, c'est-à-dire sur cette «science de l'amour» que l'écrivain s'est lui-même forgé d'une oeuvre à l'autre. Un ouvrage indispensable pour tout lecteur assidu de l'écrivain.

Qui plus que Georges Bataille a su saisir l'intrication des contingences politiques et corporelles? Lorsque l'écrivain édifie une nouvelle conception de l'érotisme qui se définit comme pure dilapidation, au-delà de tout utilitarisme, il pense inévitablement au capitalisme. Pensons également au Bleu du ciel à sa métaphore du fascisme. Excepté chez Pasolini, il semble difficile de trouver un engagement aussi marqué dans la voie de l'exploration charnelle de l'autorité. Bataille poursuivit toute sa vie cette interrogation physique de la viabilité de la liberté.

Le présent ouvrage se propose donc de récapituler les grands enjeux des différents opus de l'écrivain, afin de donner à penser ce lien inextricable entre le corps et le pouvoir que Georges Bataille déclina dans ses récits et son expérience théorique, à la manière d'un fil d'Ariane qui assurerait la cohérence d'une oeuvre aujourd'hui encore d'une rare complexité.

Chercheur spécialiste de Bataille et Miller, Gilles Mayné propose ici des lectures croisées des différents chef-d'oeuvre de l'écrivain, de l'Histoire de l'oeil à Madame Edwarda. Analysant les théories sous-tendant ces textes, il met l'érotisme de Georges Bataille à l'épreuve d'autres auteurs anglo-saxons, parmi lesquels Edith Wharton, D. H. Lawrence ou Philip Roth.

L'érotisme et l'écriture sont ils liés? La réponse est certainement donnée par Barthes, lorsqu'il affirme qu'écrire revient à jouer avec le corps de sa mère. Georges Bataille en donne une preuve étonnante, que l'ouvrage décrypte avec brio.

Consacré à Bataille et Artaud notamment, ce recueil d'études se propose d'aborder le motif de l'impossible et son rapport avec le réel, à partir des interprétations de Lacan. À noter une très belle contribution d'Albert Nguyen sur la haine de la poésie et l'horreur chez Bataille. Avec en prime un rappel sur les relations ambigues de l'écrivain avec Lacan et une réflexion sur le noeud psychanalytique de l'angoisse chez l'auteur de Ma Mère.

Préface de Gilles Ernst

Auteur phare de la modernité, Georges Bataille a plus qu'aucun autre tenté de renouveler la pensée de l'anthrophologie et de l'ethnologie en la liant à la théorie psychanalytique.

Cet essai s'attache à montrer comme l'oeuvre de Bataille a, dans la lignée de Mauss et de Freud, envisagé les relations humaines comme des formes de dépenses et d'excès. Qu'il s'agisse de la sexualité ou de la mort, voici la base d'une théorie de la perte et du don qui trouve son aboutissement dans une conception renouvelée de l'écriture, finement analysée à travers cet ouvrage très complet.

On connaît l'étroitesse des relations que Georges Bataille a toujours entretenu avec les peintres. Son amitié avec André Masson et ses nombreux partenariats avec Hans Bellmer ne font qu'étayer l'assertion. Mais bien plus encore, l'oeuvre de Bataille est hantée par la présence de la peinture, liée aux obsessions majeures du jeu, de la dépense, du sacré, de la mort et de l'érotisme.

Cette "part de l'art" est avant tout faite de mystère, cachée dans l'intimité d'un "non-savoir" qui reste à venir, repoussant ainsi les limites du discours rationnel. Georges Bataille évoque ce dedans qui privilégierait l'émotion et la sensibilité plutôt que la raison critique. Vincent Texeira évoque donc les différents aspects d'une relation complexe qui demeure inextricablement liée à son oeuvre théorique et fictive. Un ouvrage qui permet de découvrir un aspect moins connu de Bataille. Bienvenue dans son cabinet d'amateur.

Sont réunis des hommages de Michel Leiris, Barthes, Maurice Blanchot ou encore Raymond Queneau. Les thèmes abordés sont variés: on y évoque tour à tour le concept d'impossibilité ou l'apport de la philosophie hegelienne. Un numéro d'autant plus symbolique que la revue a été fondée par Bataille lui-même...