Les chapitres de ce dossier :

Utilise la méthode Tiffany, pour expliquer les nouvelles techniques de création artistique de vitraux, ainsi que des techniques nouvelles telles que le termoformage ou le fusing.

Propose un cours sur la fabrication et les techniques du vitrail inspiré des cours donnés chez Rainbow Vision Stained Glass en Pennsylvanie et des projets à réaliser par ordre de difficulté.

Composé de quatre parties : vocabulaire général, caractéristiques et modes techniques, procédés d'exécution, altérations et remaniements, cet ouvrage fixe le langage spécifique au domaine du vitrail. 800 illustrations, dont beaucoup en couleurs, associent l'information technique au vrai plaisir des images.

Le vitrail, chef-d'oeuvre de lumière ou simple élément d'architecture, est indissociable de l'histoire de l'art religieux et civil. Cet ouvrage donne les clefs de son évolution technique du XIIe siècle à aujourd'hui et fait le point sur les avancées actuelles en matière de conservation et de restauration, sur la production du vitrail du XIXe siècle et sur les créations contemporaines.

Plus d'une cinquantaine de cathédrales françaises, dont certaines, comme celle d'Evry, sont de construction récente, ont reçu des vitraux au XXe siècle. Un guide pour découvrir l'art du vitrail contemporain et un parcours pour admirer quelques réalisations : Metz, Reims, Saint-Malo, Nantes, Saint-Dié, Nevers, Saint-Claude, Coutances... Publié à l'occasion d'une exposition présentée à Chartres.

L'histoire du vitrail de France, du XIIe siècle à nos jours, est évoquée en soulignant l'évolution esthétique, mais aussi la manière dont le vitrail a transmis le message religieux. Région par région, l'ouvrage répertorie et illustre les plus beaux vitraux encore en place dans les églises et les cathédrales.

Le vitrail a connu à travers les siècles, une histoire mouvementée. Des périodes de création alternent avec de longs moments de stagnation où l'on croit que reproduire ce qui a été conçu précédemment est une formule idéale. Le 20e siècle verra naître une perspective nouvelle dans cet art de la lumière. Cet ouvrage rend compte du souffle nouveau que les artistes ont donné à cet art séculaire.

Présente des vitraux créés depuis les années 70 et s'interroge sur le regard des artistes contemporains sur la lumière dans l'architecture sacrée, la nécessité de ses artistes de repenser les techniques mêmes du vitrail et du verre dans ce contexte (dialectique de l'opacité et de la transparence) et l'inscription de ce travail dans l'espace-temps d'une architecture patrimoniale.

A travers l'évocation du contexte historique, Catherine Brisac évoque les diverses techniques de fabrication des vitraux, mélanges savants de lumière, de formes et de couleurs, et pose un regard différent sur certains lieux mythiques que les vitraux ont fait entrer dans la légende tels que Chartres, Notre-Dame et la Sainte Chapelle.

Le thème central de ce livre gravite autour du vitrail tel qu'il existait au Moyen Age, plus particulièrement aux XIIe et XIIIe siècles. R. Champs, maître verrier, dessine et peint les vitraux comme à cette époque où l'art n'était que religieux. Ce livre rappelle les sources lointaines et la signification prophétique des images des vitraux, entre histoire, théologie et symbolique.

Une présentation documentée de la richesse iconographique des vitraux dans l'Europe médiévale. L'ouvrage montre l'évolution de cette technique caractéristique de l'art religieux gothique liée à l'architecture au cours des siècles. Les simples compositions rectangulaires ou circulaires du XIe ont ainsi fait place à des réalisations en ogive, avec des scènes narratives aux couleurs plus intenses.

L'art du vitrail pose des questions particulières à l'artiste contemporain : comment intégrer la tradition ? Comment la renouveler ? Comment la révolutionner ? Présentation des réalisations de quatorze artistes : Alfred Manessier, Léon Zack, Jean Le Moal, Marc Couturier, François Rouan, Georg Ettl, Jean-Marc Cerino, Raoul Ubac, Jean-Michel Alberola...

L'histoire de Nivard de Chassepierre, l'un des plus grands maîtres verriers du Moyen Age, qui éleva l'art du vitrail à la quasi perfection. Homme de théâtre, B. Tirtiaux est maître verrier depuis l'âge de 18 ans.

Une histoire éclairante du vitrail, des origines à nos jours. Par une des spécialistes de la question.

Dans le cadre d'une campagne de restauration menée dès 1997, Carole Benzaken a créé dix vitraux pour l'église Saint-Sulpice de Varennes-Jarcy (Essonne) qui revisitent le thème de l'arbre de Jessé. Ses vitraux, déployant des tulipes carmillons, prunes, jaunes, bleues et roses rythmées par d'épaisses tiges vertes, remplissent l'église de couleurs, de formes et de lumière.

Présente les vitraux de la synagogue de l'hôpital Hassadah à Jérusalem, inaugurés en février 1962, qui comptent parmi une des oeuvres les plus importantes du peintre. Quarante ans après, le Musée d'art et d'histoire du judaïsme présente une exposition sur ce thème. Ces vitraux figurent les 12 tribus d'Israël.

Présente les vitraux d'Alfred Manessier présents dans l'église d'Abbeville. Après un bref historique de l'église, l'auteur décrit l'ensemble des vitraux. Des annexes comportent la genèse du projet ainsi que différentes notes et esquisses de l'architecte.

Reproduction à la gouache et au pochoir du vitrail de l'Arbre de vie de la chapelle de Vence, réalisé dans les couleurs bleu outremer, vert bouteille et jaune citron. Chaque couleur utilisée pour les maquettes et les projets des vitraux se voit attribuer un volume de cette collection. Avec des citations du peintre sur son oeuvre et sa conception de l'art.

L'artiste américain Robert Morris a conçu les 17 vitraux de l'ancienne cathédrale romane Saint-Pierre de Maguelone. Une présentation de cette oeuvre dans son cadre architectural qu'elle anime de jeux de lumière bleue ou dorée.

Présente les six vitraux réalisés par Aurélie Nemours pour l'église Notre-Dame de Salagon, dans leur cadre architectural : rouge et plomb, lumière, pureté et sobriété.

Présente les vitraux et le mobilier réalisés par l'artiste canadien David Rabinowitch pour la cathédrale Notre-Dame-du-Bourg de Digne, dans leur cadre architectural : couleurs, lumière, pureté et sobriété. Relate leur genèse et leur réalisation.

Contient un entretien de Pierre Soulages avec Jean-Dominique Fleury.

L'évolution technologique dans la fabrication des verres a permis au XXe siècle aux maîtres verriers de créer des lumières inspoupçonnées.

Présente la production de l'atelier Louis Barillet fondé en 1919 comprenant des vitraux inspirés des grands peintre de l'entre-deux-guerres : Picasso, Léger, Mondrian. L. Barillet et ses deux collaborateurs Jacques Le Chevallier et Théo Hanssen ont également collaboré avec les architectes et les décorateurs de leur époque : Mallet-Stevens, Herbst, Siclis...

Après une présentation de la technique par une brève histoire de l'art dans différentes civilisations du XIIe au XVe siècle, les enfants pourront récréer cinq modèles inspirés de modèles authentiques avec les différents matériaux et outils intégrés dans le coffret.

Traite du vitrail sacré qui illumine les cathédrales au Moyen Age et du vitrail qui pare de sa lumière les maisons particulières, essentiellement à partir de la fin du XIXe siècle.

Présente l'oeuvre de Gabriel Loire, qui créa des vitraux à travers le monde, et s'illustra aussi dans les domaines du dessin, de la peinture, la céramique, la sculpture, la mosaïque, etc