Les chapitres de ce dossier :

Catalogue des oeuvres de Luc Andrié, suite aux expositions de Genève en 2003-2004 et Montpellier en 2005.

Cet ouvrage est co-édité par le Fonds régional d'art contemporain de Languedoc-Roussillon.

Petit catalogue des oeuvres et mises en scène de John Armleder, artiste suisse et fondateur du groupe Ecart.

Accompagné d'un texte bilingue anglais/italien.

Réflexions de Daniel Buren sur le lien qui unit une oeuvre d'art et son lieu d'exposition.

Texte bilingue anglais-italien.

A l'occasion d'expositons présentées à Genève en 2006-2007, Zurich en 2007 et Le Havre en 2008, présentation des oeuvres géométriques abstraites de cet artiste suisse qui revisite l'esthétique du Op Art des années 1960.

Rassemble le corpus de l'oeuvre de Sylvie Fleury présenté de manière éparse et quasi exhaustive, avec un ensemble de textes choisis pour l'interprétation et la l'analyse de cette oeuvre. L'artiste organise la reconversion de la production d'un univers féminin dans le champ artistique : le shopping et le maquillage sont présentés comme des actes de plaisir.

Réunit des photographies prises durant l'hiver 1990-1991 par l'artiste suisse Fabrice Gygi. La plupart des clichés (paysages et intérieurs pris de jour et de nuit, portraits...) comportent une perforation en leur centre. Publié à l'occasion de la 25e Biennale internationale de Sao Paulo.

Présente l'oeuvre de l'artiste suisse et met en lumière la dimension politique et sociale de ses performances, ses installations, ses structures architecturales, etc...

Présente et analyse l'oeuvre de l'artiste suisse né en 1957, et dont la pratique se révèle à la fois sensible et personnelle.

Exposition, Vevey (Suisse), Musée Jenisch Vevey, 10 mars-28 mai 2006.

Texte bilingue français-allemand.

Renée Lévi est architecte de formation et mélange les arts pour nous parler de l'espace et de l'environnement, nous offrir un autre regard : photographie, installation, peinture...

«Première monographie consacrée à l'artiste américaine, présentant ses grandes installations, ses sculptures et ses dessins sur le mode d'un voyage à travers l'imaginaire folklorique des banlieues et des campagnes américaines : une série de constructions en bois mises en parallèle avec des films réalisés dans un zoo déserté dans une forêt de Pennsylvanie, un ensemble de travaux inspirés d'attractions touristiques dans des parcs nationaux, et les gigantesques sculptures de la série Parade Float Graveyard réinterprétant les chars de parade spectaculaires de la Nouvelle Orléans.Publié suite à l'exposition d'Amy O'Neill Parade Float Graveyard au Consortium, Dijon (février - avril 2006).Amy O'Neill, née en 1971 à Beaver, Etats-Unis, vit et travaille à Genève et à Brooklyn. Elle exploite à travers ses travaux les bizarreries de sa culture d'origine et de sa Suisse d'adoption et reproduit des situations et des objets du folklore local pour en faire apparaître l'inquiétante étrangeté, reconstruisant le "réel" sous forme de décor.» Note de l'éditeur.

Un ouvrage sur l'oeuvre de cet artiste dont le travail s'inscrit dans un espace transdisciplinaire qui joint le langage et la pratique picturale. Selon l'artiste même, ce double choix provient peut-être moins du désir d'une réflexion sur la peinture que du besoin de peindre tout en évitant de choisir la forme : le format, le dessin, la composition, les couleurs...

Texte bilingue français-anglais.

Monographie sur l'artiste qui place le langage au centre de son oeuvre et qui crée des mots-images peints, sur panneau, imprimés ou en volume.

Photographe suisse née en 1951 et décédée en 1997.

Ayant commencé sa carrière d'artiste par la sculpture, Hannah Villeger se dirige ensuite vers la photographie. Elle s'intéresse plus particulièrement au corps et utilise le polaroïd pour s'approcher au mieux, tout en retravaillant les formats par la suite.

Dans le cadre de l'exposition présentée aux arques en 2008, une découverte du département du Lot à travers une série d'images, de documents, témoignages et textes conçus ou récoltés au gré de la résidence.