Anthologie de poèmes de A. Akhmatova (1889-1966) qui tente d'aborder son oeuvre dans son entier. Elle restitue un demi-siècle de combat solitaire, acharné et douloureux à travers une poésie qui célèbre les pouvoirs d'une parole irréductible.

En 1842, un an après la mort de son discret auteur, la première édition de Gaspard de la Nuit ne rencontre guère que le silence : vingt exemplaires à peine en sont vendus. Et il est vrai que les premiers lecteurs étaient sans doute mal préparés à la découverte de ce recueil de courtes « fantaisies à la manière de Rembrandt et de Callot » qui offraient à la fois l'apparence de la prose et la réalité d'une pure écriture poétique.

Il faudra attendre Baudelaire pour que le poème en prose soit reconnu, et c'est justement l'auteur du Spleen de Paris qui fera découvrir à un public plus large ce « fameux Gaspard de la Nuit » grâce auquel l'idée lui est venue à son tour de « tenter quelque chose d'analogue ». D'analogue ? Rien n'est moins sûr car, si les pièces de Baudelaire s'attachent à la vie moderne, celles de Bertrand nous proposent la peinture de la vie ancienne. Et ce sont bien deux naissances successives du poème en prose.

Reprise de la totalité des poèmes de l'écrivain antillais. A travers eux, se trace le destin d'une île, de ses liens avec toutes les cultures du monde, loin de tout exotisme comme de tout académisme.

"J'ai pris le train l'avion l'automobile la plupart des hommes ne peuvent les prendre je suis allé à l'opéra la plupart des hommes ne peuvent y aller ils n'ont même pas entendu parler d'opéra mais depuis 1921 je ne suis pas allé moi à certains endroits où vont la plupart des gens à la mosquée à l'église au temple à la synagogue chez le jeteur de sorts mais il m'est arrivé de me faire lire le marc de café ce que j'écris est imprimé en trente ou quarante langues mes livres dans ma propre langue sont interdits dans mon pays."

Texte écrit par N. Hikmet à sa sortie de prison, en 1932. En retraçant en vers et en prose le destin du jeune révolutionnaire indien, Benerdji, il se fait l'écho du suicide de Maïakovski, qu'il a rencontré dans les années 1920 à Moscou, tout en évoquant son propre engagement politique.

« Avec le Chant général, j'ai travaillé sur le terrain de la chronique et du mémorial, un terrain qui, les premiers temps, me parut rocailleux et inhospitalier. Mais soudain je découvris [...] qu'il n'y avait pas de matériel antipoétique lorsqu'il s'agissait de nos réalités. Les faits les plus obscurs de nos peuples doivent être brandis en pleine lumière. Nos plantes et nos fleurs, pour la première fois, doivent être contées et chantées. Nos volcans et nos rivières sont restés dans les espaces desséchés des textes. Que leur feu et leur fertilité soient livrés au monde par nos poètes. Nous sommes les chroniqueurs d'une naissance retardée. Retardée par le féodalisme, par la stagnation, par la faim. Il ne s'agit pas seulement de préserver notre culture, mais de la livrer à toutes nos forces, de la nourrir et de lui permettre de fleurir.» Pablo Neruda.

Né à Charleville en 1854, Arthur Rimbaud rencontre en 1871 Verlaine auquel le lie une amitié passionnelle. Après avoir publié en 1873 Une Saison en enfer, il rompt avec la littérature et avec l'Europe, vit quelque temps comme commerçant et trafiquant d'armes au Harar, revient en 1891 en France où il meurt à Marseille après amputation d'une jambe. Les Illuminations, sa somme poétique, seront publiées après sa mort.

Réunit les tragédies les plus célèbres de Corneille, grâce auxquelles il se fit un nom dans les années 1630-1640.

Ce volume contient : Clitandre, Médée, Le Cid, Horace, Cinna, Polyeucte et La mort de Pompée

Cette pièce, créée en 1995 au Royal Court Theater à Londres, décrit le viol, la torture et la brutalité dans la guerre civile.

Ce théâtre grandiose est conçu comme une machine infernale qui broie les êtres. Dans chaque pièce se joue le drame de la condition humaine qu'une vision tragique du monde place sous le signe du mal et de la douleur. De ce nouveau tragique, dont la modernité étonne, émergent deux figures superposées : la fatalité et la passion amoureuse.

Ce volume contient le théâtre complet de Racine : La Thébaïde, Alexandre le Grand, Andromaque, Les Plaideurs, Britannicus, Bérénice, Bajazet, Mithridate, Iphigénie, Phèdre, Esther et Athalie.